Friday, 26 February 2021

ශ්‍රී ලංකාවේ ගෘහ නිර්මාණ සහ කැටයම්

ක්‍රි.පූ.3 වන සියවසේ දී බුදු දහම ලංකාවට ලැබීමෙන් පසුව සංස්කෘතික හා චින්තන රටාවේ විශාල පරිවර්තනයක් ඇතිවිය. සංඝමිත්තා තෙරණිය විසින් ජය ශ්‍රී මහා බෝධිය ලක්දිවට වැඩමවීමත් සමග මෙහි පැමිණි ශිල්ප ශ්‍රේණි 18 හෙවත් අටලොස් කුලයන් පැමිණීම නිසා මෙම සංස්කෘතික දායාද ලෙස ගෘහ නිර්මාණ, මූර්ති, චිත්‍ර, කැටයම් ආදී කලාවන්ගේ ආරම්භය සිදුවිය. අද ඉතිරිව ඇති ඉපැරැණි ගොඩනැගිලි අතර ලෙන්, ආරාම හා ථූපය, බෝධිඝර, චෛතියඝර (වටදාගේ) හා ප්‍රතිමාඝර (පිළිම ගේ) දේශීය ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ වැදගත් අංගයන්ය. 

දේශීය සංස්කෘතියට හා පරිසරයට උචිත අන්දමින් ගොඩනැගුණු කැටයම් කලා සම්ප්‍රදායක්ද බිහිවිය. සදකඩපහණ, පුන්කලස, මුරගල, පියගැටපෙළ, කොරවක්ගල, වාහල්කඩ, බහිරව රූප ඒවා අතර වේ.



අද ඉතිරිව ඇති පැරණි කලා නිර්මාණයන්,


1.සදකඩපහණ 

2.වාහල්කඩ 

3.කොරවක්ගල 

4.මුරගල

5.පුන්කලස

6.පියගැටපෙළ 

7.බහිරව රූපය

8.ථූපඝර (වටදාගේ)

9.ප්‍රතිමාඝර 

10.බෝධිඝර 


✍️ යශෝදා සිරිවර්ධන ✍️

Tuesday, 16 February 2021

පැරණි සිංහල සැරසිලි මෝස්තර

 

ලාංකිකයන් පමණක් උරුමකම් කියන ලෝකයේ වෙනත් ජාතියකට උරුම නොවිය හැකි තරම් විශිෂ්ට ගණයේ සැරසිලි මෝස්තර, සංකේත කලාවක් අප රට සතුව පවතී. මෙම පැරණි සිංහල සැරසිලි මෝස්තර කලාවේ උපරිම දියුනුවට පත් වූ යුගය ලෙස 17 වන ශතවර්ෂයේ උඩරට ශිල්ප කර්මාන්තයන් දැක්විය හැකිය. මෙකල කලා ශිල්පයන් මුඛය පරම්පරාවෙන් පැවැති බව ඉතිහාසය මූලාශ්‍රයන්හි සඳහන් වේ. එකල රජු විසින් ශිල්පීන් හට නලල් පටිය පැළඳවීම සිදු කළ අතර, රාජකීය ශිල්පීන් වෙත වෙන් වූ රාජකීය ඇඳුම් ආයිත්තම් ද ලබා දී ඇත. කැටයම් කලාව, ගණිතය, ආභරණ තැනීම, චිත්‍ර ශිල්පය නැකත් ශාස්ත්‍රය යන පස් ආකාරය ශිල්පයන්හි දස්කම් දක්වා ඇත විහාර චිත්‍ර කර්මාන්තය නිම කළ මෙම ශිල්පීන් හට රන්, රිදී වටිනා සළුපිළි, ගම්බර, කිරිපට්ටි, මසුරන් රජු විසින් ත්‍යාග ලබා දී ඇත.




එදා චිත්‍ර ශිල්පය හැදෑරීමට පැමිණි ගෝලයන්ට වර්තමානයේ මෙන් කඩදාසි පොත් පත් නොවීය. ගුරුවරුන් ගේ උපදෙස් පරිදි ගෝලයන් විසින් "වඩී" නම් මිශ්‍රණයකින් ආලේප කරනු ලැබූ යටිපෝරුව නම් සිත්තම් පුවරුවක අභ්‍යාස කරනු ලැබීය. මේ ක්‍රමය ගල්ලෑලි, ගල්කූරු භාවිතයට පෙර පැවතියේ ය. ශිල්පාචාර්යවරයා යටිපෝරුවේ ඇඳීමට ලබාදුන් වකදෙක මත ශිල්පියා නැවත නැවත ඇඳීමෙන් අත හුරු කරගත යුතු විය.ප්‍රගුණ කළ පසුව එම හැඩයට යතුරු හැඩ එක්කර සංකීර්ණ මෝස්තර රටාවක් වූ සීත මල අඳිනු ලැබීය. අවසානයේ වක දෙකට වකුටු කොළ, ලියපත් ආදිය එකතු කරමින් කතුරු මල අඳිනු ලැබීය. මෙය 'කිරිගිතලය' නමින් හැඳින්වේ. රිද්මයානුකූල සියුම් රේඛාකරණය මින් අපේක්ෂා කෙරේ. 'තුන්දන් වැඩ' නමින් හැඳින්වෙන ජ්‍යාමිතික නිර්මාණ මෝස්තර ඉගැන්වීමෙන් පසුව අත හුරු කරගත් ශිෂ්‍යයා පසුව මිනිස් රූප හා සත්ව රූප ඇඳීමට යොමු වූයේය. මේ ඉගෙනුම් ක්‍රමය ඉන්දීය ආභාසයෙන් ලද්දක් බව පෙනේ.



මේ ආකාරයට චිත්‍ර  ශිල්පය ඉගෙනුම ලබන්නා වූ ශිෂ්‍යයා විසින් කියවීම, ලිවීම හා ගණිතය පිළිබඳව දක්ෂතා දැක්විය යුතුය. චිත්‍ර පිළිබඳ ලියැවුණු සංස්කෘත ශ්ලෝක කටපාඩම් කළ යුතුය. රූපාවලිය, සාරිපුත්‍රය, වෛජයන්තිය වැනි ග්‍රන්ථ පරිහරණය කළ යුතුය. ඒ නිරූඩ සත්ව රූප, දේව රූප රූපාවලියේ ද, බුදු පිළිම කලාව සාරිපුත්‍රයේද, කඩු, සිංහාසන, දාගැබ්, සේසත්, සූසැට ආභරණ කලාවන් වෛජන්තියෙන් ද එසේ ඉගෙනීම ලැබිය යුතු විය. සිතුවම් අධ්‍යාපනය සාර්ථක ලෙස අවසන් කළ ශිෂ්‍යයා 'ශිල්පාචාර්ය' තත්ත්වයට පත් වූ පසුව පට්ටල් හතර රාජ්‍ය නාමලේඛනයට ඇතුළත් කෙරේ. පට්ටල් හතර යනු සිත්තරුන් ද ඇතුළත්ව රජු වෙනුවෙන් සේවය කිරීමකි. එක් පටලයක හතරදෙනකු මූලාචාරීන් ලෙස රජවාසල සේවයේ නියුතු විය. පට්ටල් හතරට අයත් වූයේ ආභරණ පට්ටලය, ඔටුනු පට්ටලය, රන්කඩු පට්ටලය, සිංහාසන පට්ටලයන්‍ ය.



අතීතයේ සිට පැවත ආ මෙවන් අපූර්ව වූ කලා ශිල්පයන් එදා මෙන්ම අදත් ලාංකීය අනන්‍යතාවය තහවුරු කරන්නා වූ ප්‍රධාන සාධකයක් බවට පත්ව ඇත.


✍️ යශෝදා සිරිවර්ධන ✍️

Monday, 8 February 2021

අසිරිමත් සීගිරි බිතුසිතුවම්

යුනෙස්කෝ ආයතනය විසින් ශ්‍රී ලංකාව තුළ ලෝක උරුමයන් අටක් නම්කර ඇති අතර, ඉන් එක් විශිෂ්ට ගණයේ ස්ථානයක් වනුයේ සීගිරියයි. මධ්‍යම පළාතේ මාතලේ දිස්ත්‍රික්කයේ ඉනාමළුව කෝරළයේ පිහිටා ඇති සීගිරිය, අනුරාධපුර යුගයේ හමුවන විශිෂ්ටතම සිතුවම් හමුවන්නාවූ ස්ථානයයි. එය ක්‍රි.පූ. දෙවන සියවස තරම් පැරණි අවධියක නිර්මාණය කරන්නාවූ ස්ථානයකි. නමුත් මෙය වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ කාශ්‍යප රජුගේ වකවානුව තුළදීය. අඩි 1132ක් උසැති සීගිරි පර්වතයේ හොඳින් ආවරණය වූ ස්ථානයක පර්වත පෘෂ්ඨය මත මෙම සිතුවම් ඇඳ තිබේ. කැටපත් පවුරේ ගී තුළ සඳහන්වන පරිදි මෙම චිත්‍ර සමූහය තුළ චිත්‍ර 500 පමණ තිබී ඇති අතර අදවන විට ශේෂ වී ඇත්තේ ඉන් 21 වැනි සුළු සිතුවම් ප්‍රමාණයකි.



මෙම සිතුවම් කාශ්‍යප රජු විසින් අදින ලද බව පරණවිතාන මහතාගේ මතයයි. රතු, කොළ, කහ යන වර්ණයන් ලෙස ගෙන ඇත. තනි හා යුගල වශයෙන් නිරූපිත ස්ත්‍රී රූපවලින් යුතු වේ. මෙම ස්ත්‍රී රූපයන්හි ඉඟටියෙන් පහළ කොටස දක්නට නැත. එය වළාකුළින් ආවරණය වී ඇත. රතු පැහැයෙන් අඳින ලද බාහිර සටහනේ කහ, දුඹුරු හා කොළ යන වර්ණයන් ආලේප කිරීමෙන් වර්ණ පූර්ණ කළ බව පෙනී යයි. මෙම සිතුවම්හි වර්ණ සංකලනයේදී නිල් පැහැය භාවිතා නොකිරීම විශේෂත්වයකි.

විවිධ මතධාරීන් මෙම සීගිරි බිතුසිතුවම් පිළිබඳ විවිධ මත පළකර ඇත.

# සෙනරත් පරණවිතාන මහතා :- රන්වන් කත විජ්ජුලතා හෙවත් විදුලියයි. අඳුරු කත මේඝලතා හෙවත් වැහි වළාකුලයි.

# ආනන්ද කුමාරස්වාමි මහතා :- වළාකුළු මත පාවී යන දිව්‍ය අප්සරාවන් බව. 

මේ අතරින් ප්‍රසිද්ධම මතය වන්නේ පරණවිතානයන්ගේ මතයයි. මෙම මනුෂ්‍ය ස්ත්‍රී රූපසටහන් නොවන අතර, මේඝලතා හා විජ්ජුලතාවන්ගේ රූපසටහන් බවයි. තවද කාශ්‍යප රජුගේ රාජසභා මණ්ඩපයේ සිටි ලඳුන් පිරිසක් ලෙසද, පිදුරංගල විහාරය වන්දනාවේ යන කාශ්‍යපගේ කාන්තාවන් පිරිසක් ලෙසද පවසයි.


මෙම කාන්තා ආදර්ශ රූ තුනක් පෙන්නුම් කරයි. තරුණ, මැදිවිය පසුකල ලෙසිනි. ශිල්පක්‍රම භාවිතයේදී රූප භේද, ප්‍රමාණ, භාව, ලාවණ්‍යයෝස්න, වර්ණකාභංග හා සාදෘශ්‍යකරණය යන සිය වැදෑරුම් ශිල්පක්‍රම භාවිතා කර ඇත. 

ගල් බිත්තිමත දහයියා මිශ්‍ර මැටි බදාම තවරා චිත්‍ර භූමියද, එයමත සියුම් හුණු බදාම එලා චිත්‍ර වාහකයන්ද තනා තිබේ. මෙම වාහකය මත සිතුවම් ඇඳ ඇත. ටෙම්පරා ක්‍රමයට අනුව සිතුවම් නිර්මාණය කර ඇත.


වර්තමානයේ මෙම සීගිරි සිතුවම් විවිධ මිනිස් ක්‍රියාකාරකම් හේතුවෙන් අභාවයට පත්වෙමින් පවතී. යුනෙස්කෝව විසින් මෙම ස්ථානය ලෝක උරුමයක් ලෙස නම්කිරීමට මෙම සිතුවම් එක් සාධකයක්ව ඇත. එම නිසා මෙම වටිනා උරුමයන් රැකගැනීම හා මතු පරපුර වෙත සුරක්ෂිත කර තැබීම ශ්‍රී ලාංකිකයන් වන අපගේ උර මත වූ යුතුකමක් මෙන්ම වගකීමකි.



✍️ යශෝධා සිරිවර්ධන ✍️

Thursday, 4 February 2021

කතළුව පූර්වාරාම බිතු සිතුවම්

ගාලු පාරේ කොග්ගලත් අහංගමත් අතරින් වම් පසට වැටී ඇති මාර්ගය ඔස්සේ කිලෝමීටරයක් පමණ ගිය විට අගනා බිතු සිතුවම් චිත්‍රණය කර ඇති කතළුව පූර්වාරාම විහාරස්ථානය හමුවේ. කඩොල්ගල්ල පරම්පරාවේ මහ සිත්තරේ හා පොඩ්ඩෙ සිත්තරේ විසින් මෙම සිතුවම් ඇඳි බව විචාරක මතයයි. දීර්ඝ ඉතිහාසයකට උරුමකම් කියන මෙය දක්ෂිණ ලංකාවේ සුප්‍රසිද්ධ විහාරස්ථානයකි. විහාරය අභ්‍යන්තර ගර්භ දෙකකිනුත්, පිටමාලයකිනුත් සමන්විතය. විහාරගෙයි සෑම බිත්තියක්ම සිතුවමින් අලංකාර කොට ඇත. මෙම සිතුවම් කන්ද උඩරටින් ඇරඹි සිතුවම් කලාව පහතරට විහාරස්ථාන කරා ව්‍යාප්ත වී ඇති අයුරු දැක්වීමට හොඳම නිදසුනකි. 




බිත්තිය තීරු සතරකට බෙදා සිතුවම් ඇඳ ඇත. එක් තීරුවක් වමේ සිට දකුණටත්, අනෙක දකුණේ සිට වමටත් නැවතත් තෙවන තීරුව වමේ සිට දකුණටත් කියවාගෙන යන අන්දමට චිත්‍රණය කර ඇත. පහතම තීරුව අපාය හා සම්බන්ධ පුවත් දක්වයි. තීරු චිත්‍ර අඛණ්ඩ කථන ශෛලියට අනුව ඇඳ ඇත. අපාය සම්බන්ධ පුවත් වෙන වෙනම රූප රාමු ලෙස දක්වයි. විහාරගෙයි දක්න ලැබෙන සිතුවම් අතර ජාතක කථා මෙන්ම චරිත කථාද සිතුවම් සඳහා වස්තු විෂය වී ඇත. තේමිය ජාතකය, චුල්ල පදුම ජාතකය, කට්ටහාරී ජාතකය, සුතසෝම ජාතකය හා වෙස්සන්තර ජාතකය ජාතක කථා අතර වේ. පටාචාරා කථා පුවත, නන්දිය උපසකගේ කථා පුවත, මසුරු සිටාණන්ගේ කථා පුවත, මහ දන සිටාණන්ගේ කථාව හා සොරෙය්‍ය සිටාණන්ගේ කථා පුවත චරිත කථා අතර ප්‍රසිද්ධියක් උසුලයි.


වෙසතුරු ජාතකයේ දරුවන් දන් දීමේ පුවත කෙරෙහි ශිල්පියා වැඩි අවධානයක් යොමු කර ඇත. තමාගේ දරුවා මරා දමන්නට වධකයාට නියෝග කරන කෲර රජු එම අකුසලයෙන් අපායගාමී වන අන්දම චුල්ල ධර්මපාල ජාතකයෙන් දක්වයි. තේමිය ජාතකයෙන් අධිෂ්ඨානයේ හා බ්‍රහ්ම චරියාවේ මහිමය කියා පායි. මාංස භක්ෂණයේ ගිජු වූ රජකු පොහෝ දිනක මස් නැති නිසා මිනී මස් කන අන්දම සුතසෝම ජාතකයෙන් පෙන්වයි.




කාමාධික සෝරෙය්‍ය සිටු තුමන් අධික රූප ස්වභාවෙන් යුතු මහා කච්චායන තෙරුන් තම බිරිඳ වී නම් මැනවැයි සිතීමත් සමග මෙම පවිටු සිතුවිල්ල නිසා එවෙලේම ගැහැනියක බවට පත්වන අයුරු සෝරෙය්‍ය සිටාණන්ගේ කථා පුවතින් විස්තර කරයි. උඩරට චිත්‍ර සම්ප්‍රදාය පහතරට විහාරස්ථාන කරා ව්‍යාප්ත වීමේදී සිතුවම් තුළට විදේශීය ආභාසය ලැබී ඇති බව කියා පාන හොඳම නිදසුනක් ලෙස කතළුව චිත්‍ර දැක්විය හැකිය. ඇතුළු ගර්භයට ඇතුළුවන මකර තොරණේ වික්ටෝරියා රැජිනගේ, ජෝර්ජ් රජුගේ හා ඉංග්‍රීසීන්ගේ ලාංජනය කැටයම් කර තිබීම මෙයට හොඳම නිදසුනයි.

Wednesday, 3 February 2021

චිත්‍ර කලාව

චිත්‍ර කලාව බොහෝ දෙනා ප්‍රිය කරනා කලාවකි. සිතුවමකින් ඇස හා මනස පිනවීම මූලිකවම සිදුවන්නා වූ ක්‍රියාවලියකි. මූලික වශයෙන් සිතුවමකින් කෙරෙන්නේ හැඩ, වර්ණ, හැඩතල, රේඛා ආදී ලක්ෂණයක් කිසියම් සෞන්දර්ය අත්දැකීමක් පිණිස නිර්මාණය කිරීමකි. මෙම සෞන්දර්යාත්මක අත්දැකීම් නිර්මාණයට බොහෝ විට යොදාගනු ලබන්නේ වර්ණ හා රේඛාය. ඒ හරහා අනෙකුත් මූලික කාරණා මැවීම සිදුවේ. සිතුවමක මූලිකාංග ලෙසද මෙම වර්ණ හා රේඛා පෙළගැස්විය හැකිය. 



ඕනෑම අයෙකුට සිතුවම්කරණයට යොමුවිය හැකි අතර, වෘත්තීය සිත්තරෙකුට තම නිර්මාණය සිදු කිරීමට ප්‍රථම ඉහත සඳහන් මූලිකාංග පිළිබඳ හා නිර්මාණාත්මක කුසලතා සම්බන්ධයෙන් අවබෝධයක් තිබිය යුතුයි. චිත්‍ර කලාව හරහා මනස සුවපත් වෙතැයි බොහෝ දෙනාගේ මතයයි. මානසික සුවතාව මූලික කරගනිමින් චිත්‍ර කලාව භාවිතා කරන්නේනම් එය ' මනෝ සායනික චිත්‍ර කලාව ' ලෙස සරලව හැඳින්විය හැකිය.



සිත්තරා තම සිතුවිලි, අත්දැකීම් ආදිය මෙම සිතුවම් සඳහා මූලික කරගනී. චිත්‍ර කලාව යනු ඇඳීම පමණක් නොව, එහි සිතීමේ කලාව ද ගැබ්ව පවතී. ඇඳීම සඳහා අත භාවිතා කරයි. නිර්මාණය සිත භාවිතා කරයි. එම නිසා ' චිත්‍ර ඇඳීම ' වෙනුවට ' චිත්‍ර නිර්මාණය ' යන වචනය ආදේශ කිරීම වඩාත් උචිත වේ යැයි සිතිය හැකිය.


 


 ✍️ යශෝධා සිරිවර්ධන ✍️


Sunday, 17 January 2021

මූර්ති කලාව

ත්‍රිමාන ප්‍රතිනිර්මාණය මුර්ති යනුවෙන් හදුන්වයි.මේවා මුල්කාලීනව ප්‍රධාන කොටස් 3කි.

      1.ඇඹීම 

      2.නෙලීම 

     3.වාත්තු කිරීම ,වර්තමානයේ මෙයට තවත් ක්‍රමවේදයක් එක්ව ඇති අතර එය එකලස් කිරීම ලෙස හදුන්වනු ලබයි.ඇතැමුන් එය වෙනම ක්‍රමවේදයක් ලෙස හදුන්වයි.මූර්ති නෙලීම සදහා භාවිතා කරනු ලබන ප්‍රධාන අමුද්‍රව්‍යයන් වනුයේ ගල් වර්ග ,ලෝහ වර්ග ,ලී ,සබන් ,ඉටි ,ඇත් දල් හෝ අස්ථි ,රිජිෆෝම් ආදියයි.මෙම මූර්ති කලාවේ නියැලෙන්නා වූ නිර්මාණකරුවා සතු මනා අවබෝධයක් තිබිය යුතුය.අනවශ්‍ය ආකාරයෙන් කොටස් ඉවත්ව ගියහොත් නැවත එම කොටස් නිර්මාණය අපහසු වූවකි.මුල්කාලීනව ගල් වර්ග භාවිතයෙන් මූර්ති නිර්මාණය සිදු කර ඇති අතර ඒ සදහා යොදා ගෙන ඇත්තේ ස්ථම්භක හුණුගල්‍ ය.ඉතා අල්ප වශයෙන් කිරිගරුඬ යොදා ගත් අවස්ථා ද ඇත.අනුරාධපුර යුගයේ දී ග්‍රැනයිට් භාවිතයට ද පොලොන්නරු යුගයේ දී නයිස් පාශාණය ද භාවිතා කර ඇති අතර මහනුවර යුගය දක්වා එය ඒ ආකාරයෙන් ම පැවැතිණි.



ලෝහ ආශ්‍රිත මූර්ති නෙලීමේදී ප්‍රධාන ක්‍රමවේද 2කට අනුව එය සිදු කරයි.

             1.ඝන වාත්තු ක්‍රමය

          2.සුසිර වාත්තු ක්‍රමය,ලංකාවේ වඩාත් ජනප්‍රිය වූයේ ඝන වාත්තු ක්‍රමයයි.ඝන වාත්තු ක්‍රමයට උදාහරණ වශයෙන් ලංකාවේ වෙහෙර ගලින් හමු වූ බුදු හා බෝසත් ප්‍රතිමා හදුනා දිය හැකි ය.සුසිර වාත්තු ක්‍රමයට නිර්මාණය කරන ලද ප්‍රතිමාවක් ලෙස බදුල්ලේ ලෝකඩ ප්‍රතිමාව පෙන්වා දිය හැකි ය.

ඝන වාත්තු ක්‍රමය අනුව මූර්තියක් නිර්මාණය කරනා ආකාරය 

ඝන වාත්තු ක්‍රමයේදී මුල් කෘතිය ඉටි වලින් සාදා ගනී.පසුව යකඩ දැලක් සමග මැටි ආවරණයක් යොදා අච්චු සකස් කර ගැනීම සිදු කරයි.මැටි ආවරණය ශක්තිමත්ව තිබිය යුතුය.ඒ මත තැනින් තැන සිදුරු සකස් කර ගැනෙයි.පසුව මෙය ගිනියම් කර මැද පිරවූ ඉටි ප්‍රතිමාව ඉවත් කර ගනී.රත් වූ ඉටි සාදාගත් කුඩා සිදුරු ඔස්සේ ඉවතට පැමිණේ.ඇතුළත කුහරය තුළට උණු කල ලෝහ වත් කරනු ලැබේ.එය ඝන බවට පත් වූ පසු මැටි අච්චුව තබා ලෝහ ප්‍රතිමාව මතු කර ගනී.ඉන් පසු එහි ඇති අනවශ්‍ය කොටස් පිරිමැද ඔපමට්ටම් කර ගනු ලබයි.

සුසිර වාත්තු ක්‍රමය අනුව මූර්තියක් නිර්මාණය කරනා ආකාරය 

සුසිර වාත්තු ක්‍රමයේදී අච්චු කොටස් 2කට සකසන අවස්ථාද,එක් කොටසක් ලෙස සකසන අවස්ථාද ඇත.ප්‍රථමයෙන් නිර්මාණය කිරිමට අපේක්ෂා කරන්නාවූ මූර්තියේ ආකෘතිය රළු ලෙස නිර්මාණය කිරීමයි.පසුව ඒ මත ඉටි තට්ටුවක් තවරා මූර්තියේ සියුම් හැඩ නිර්මාණය කර ගනී.පසුව එම ඉටි තට්ටුව අතරින් මැටි ආකෘතියට කාවදින සේ ලෝහ කොටස් යොදා සකසයි.පසුව ලෝහ දියර වත් කර පසුව ඉතා පරිස්සමෙන් අච්චුව ගලවා ඉවත් කර ගනී.මෙහි ද සිදුරක් විද හෝ යම් උපක්‍රමයක් භාවිතයෙන් මැටි අච්චුව කඩා ඉවත් කර ගනු ලබයි.



මෙම මූර්ති නිර්මාණය කිරිමට මනා පුහුණුවක් හා ඒ පිළිබඳ යම්තාක් දුරට ප්‍රවීණත්වයක් නිර්මාණකරුවා තුළ ගැබ්ව පැවතිය යුතුයි.මෙම මූර්ති කලාව සංචාරකයින් අතර ඉතාමත් ප්‍රකට කලාවකි.මේවා ඔවුන් අතර ඉහළ මිල ගණන් යටතේ බෙදා හැරේ. 


✍️ යශෝධා සිරිවර්ධන ✍️

Saturday, 7 November 2020

ලී කැටයම්

දැව කැටයම් හෙවත් ලී කැටයම් හරහා කලකරුවා විවිධ නිර්මාණ ඉතා විශිෂ්ට අන්දමින් සිදු  කර ඇති ආකාරය පිළිබඳ ඉපැරණි සාහිත්‍ය මූලාශ්‍රයන්ගේ සදහන් තොරතුරු සදහන් වේ.දැව  කැටයම් පිලිබද ආනන්ද කුමරස්වාමි මහතා පෙන්වා දෙන්නේ ,

"හෙතෙම ගැට සහිත වතු ලී කැබැල්ලක් ගෙන, එය තම මැලි බවේ අනලස් බැවින් කැටයම් කොට , තම  උදාසීනත්වයේ , දක්ෂතාවෙන් හැඩ  ගන්වයි ."                                                             

මුල්  යුගයේ බොහොමයක් නිර්මානයන් ලී අශ්‍රයෙන් සිදු කර ඇති නිර්මාණයක් වේ.එකල ලී දිරායාම නවතාලිය හැකි ආලේපනයක් නොවු අතර , එම නිසා බොහොමයක් කැටයම් දිරා යාමට ලක් වන්නට  ඇත . දිරායාම හේතුවෙන් වර්තමානය  වන විට එම සාධක සොයා ගැනීමට  පවා අපහසු වී ඇත.අනෙක් කැටයම් මෙන්ම ලී කැටයම් කලාව එතරම් පහසු කාර්යයක් නොවේ. එයට හේතුව වනුයේ  , වරක් වැරදුනහොත් හෝඅත්‍යවශ්‍ය ආකාරයේ පලුදුවීමක් වුවහොත් නැවත සැකසීම කළ නොහැකි ය. කැටයම් කලාව පැරණි නිවෙස්වල මෙන්ම ආගමික ස්ථානයන්හි ද දැකිය හැකි ය. දොරවල් , බිත්ති , ගෘහ භාණ්ඩ ආදියෙහි සිත් ගන්නා සුලු ආකාරයට නිර්මාණය කර ඇත.අතීතයේ දී රාජකීය හා පූජනීය ගොඩනැගිලි ඉදි කිරීමට ශිල්පීන් දැව උපයෝගි කර ගෙන ඇත . අප රටේ මෙන්ම ලොකයේ බොහෝ රටවල්හි එය දක්නට ලැබේ .මහනුවර යුගයෙන් පසුව  නිර්මාණයන් විවිධ සංරක්ෂණයන්ට භාජනය වී ඇත. මහනුවර මෙන්ම කුරුණෑගල ,ගම්පොළ   යුගවලදි  දියුණු ලී කැටයම් කලාවක් තිබී ඇති බවට සාක්ෂි හමුවී ඇත . එම  යුගයන් හි පැවති ලී කැටයම් අතර , ගඩො ලාදෙනිය විහාරය , ටැම්පිට විහාරය , ලංකාතිලක විහාරය ,ඇම්බැක්ක අම්බලම ආදී ස්ථානයන්හි දැකිය හැකි ය. ඊට අමතරව මහනුවර  මගුල් මඩුව , දළදා මාලිගය,සතර දේ වාලය , පාදෙණිය විහාරය ආදී ස්ථානයන්හි මෙම  අලංකාරවත් ලී කැටයම් දැකිය හැකිය.                       

          
                                                        ඇම්බැක්ක  දේවාලයේ ලී  කැටයම්                                                   

ලංකාවේ ඉතිරි ව ඇති පැරණිතම ලී කැටයම් දක්නට ලැබෙන්නේ උඩු නුවර අලුදෙණිය විහාරයෙහි උලුවස්සෙහි ය.එය සදුන් දැවයෙන් කළ කැටයම් වලින් සමන්විත ව ඇත.මල්,ලියවැල්,හංස රූප ,පලා පෙති,ස්ත්‍රීන් හා පුරුෂයින් දෙපක්ෂයම කුණ්ඩලාභරණ පැලද සිටින අයුරු කැටයම් කර ඇත.     
  
මේ ආකාරයෙන්  ලංකාවේ ලී කැටයම් කලාව සරලව හැදිහැදින්විය හැකි අතර,ඒවා රැක ගැනීම සමාජයේ සාමාජිකයන් වන අප සතු වගකීමකි.ඉදිරි ලිපි හරහා මෙම ලී කැටයම් වලින් අලංකාරවත් වූ ස්ථානයන් පිළිබඳ අධ්‍යනයට හැකියාව ඇත.       


✍️යශෝධා සිරිවර්ධන ✍️

සුවිශේෂී සාම්ප්‍රදායික සැරසිලි 1

  වෘෂභ කුංජරය   මුහුණට මුහුණලා  ඇතෙකුගේත්, හිස්  සම්පිණ්ඩනය වන සේ වෘෂභ කුංජරය නිර්මාණය කර ඇත. ගවයාගේ අං, ඇතාගේ දළ  දෙක වශයෙන් ඇත. ඇතාගේ හොඩව...